IA - Inteligencia Audiovisual

Steven Spielberg no es un tecnófobo. Lo ha demostrado durante toda su carrera, desde los efectos revolucionarios de "Parque Jurásico" hasta la captura de movimiento de "Las aventuras de Tintín". Pero cuando se trata de la inteligencia artificial en el proceso creativo, el director más influyente de la historia del cine comercial ha trazado una línea que no está dispuesto a cruzar. "Usen la IA como herramienta, pero no como la última palabra en nada creativo. Ahí es donde trazo la línea", declaró durante su aparición en el podcast "IMO" de Michelle Obama y Craig Robinson. La frase, pronunciada con la serenidad de quien ha visto pasar todas las revoluciones tecnológicas del último medio siglo, condensa una postura que resuena con fuerza en una industria que aún no sabe cómo convivir con la IA. Spielberg no se limita a una condena genérica. En la misma conversación, señaló con precisión dónde le incomoda la tecnología: "Donde no me gusta la IA ...

El 19 de septiembre de 2026, Xi'an se convirtió en el epicentro de una transformación que lleva años gestándose en la industria cinematográfica china. En el marco de la Semana Internacional de Cine de Realidad Virtual de Xi'an y del XIII Festival Internacional de Cine de la Ruta de la Seda, se celebró la Conferencia de Alto Nivel sobre el Desarrollo de Alta Calidad del Cine IA-XR. El evento, titulado "Sin fronteras entre lo virtual y lo real, la inteligencia ilumina el futuro", reunió a representantes de más de diez países y regiones, así como a responsables de departamentos gubernamentales, instituciones académicas y empresas tecnológicas. El anuncio central de la jornada fue la presentación de las nuevas capacidades de Yingpu, una plataforma de creación asistida por IA para cine en chino desarrollada por Xiying Studio. A diferencia de otras herramientas que se limitan a tareas específicas, Yingpu integra nueve etapas clave del proceso de producción cinematográfica e...

El 8 de septiembre de 2026, coincidiendo con el arranque del IBC en Ámsterdam, Adobe anunció la mayor reconfiguración de sus herramientas de vídeo profesional en años. No se trata de un botón de IA más ni de un panel flotante con funciones generativas. Se trata de un cambio en la interfaz misma: la línea de tiempo, el espacio de trabajo donde el editor construye el ritmo y la narrativa, ahora expone sus mecanismos al lenguaje natural. Premiere Pro recibe el Generative Media Tool, que permite generar vídeo, audio, efectos de sonido, paisajes sonoros y música directamente sobre la secuencia. After Effects incorpora un AI Assistant en beta pública que traduce instrucciones en lenguaje natural en operaciones nativas del proyecto. La mecánica del Generative Media Tool es engañosamente sencilla. El editor selecciona un rango vacío en la línea de tiempo, escribe un prompt de texto y el sistema genera un clip editable que se ajusta al contexto visual de la secuencia. Premiere analiza los fotog...

El 16 de septiembre de 2026, el Museo Nacional del Cine de China en Beijing abrió sus puertas para el Ciclo Académico sobre Creación Cinematográfica China de Alta Calidad. La primera mesa redonda, titulada "Ontología del Cine: Identidades Múltiples de Medio, Cultura y Sociedad", reunió a académicos, teóricos y creadores para abordar una pregunta que, durante décadas, parecía resuelta: ¿qué es el cine? La respuesta, en 2026, ya no puede darse por sentada. Lo que ha desencadenado esta crisis no es una nueva corriente artística ni un cambio en los hábitos de consumo, sino una transformación tecnológica que ha demolido los cimientos sobre los que se construyó la teoría cinematográfica del siglo XX. La inteligencia artificial generativa ya no se limita a asistir al creador: genera imágenes de la nada, reconstruye rostros, inventa escenarios y produce secuencias completas a partir de una instrucción textual. La IA - Inteligencia Audiovisual ha dejado de ser una promesa para conver...

Imagina una sala de cine en 1967. El público vota para decidir el rumbo de la película, y la experiencia colectiva se convierte en un ritual compartido. Esa fue la promesa de Kinoautomat, la primera película interactiva de la historia. Los espectadores levantaban tarjetas de colores para elegir entre dos opciones narrativas, y la proyección continuaba según el voto mayoritario. El experimento duró poco, pero dejó una pregunta que hoy, casi sesenta años después, resuena con más fuerza que nunca: ¿qué ocurre con la experiencia colectiva cuando la narrativa se personaliza? La IA - Inteligencia Audiovisual ha convertido esa pregunta en una realidad operativa. En Pamplona, los cines Golem Baiona preparan para 2026 la instalación de SalaIA, un sistema que utiliza cámaras infrarrojas para leer las emociones del público y adaptar la película en tiempo real. La trama, los emplazamientos, la colocación de las cámaras: todo cambia según lo que la sala siente en cada momento. Si se vuelve al día s...

La escena se repite en estudios de todo el mundo. Un cineasta se sienta frente a una pantalla, escribe un prompt de texto y observa cómo la IA genera decenas de variaciones de un plano que habría requerido días de rodaje. En minutos, tiene más opciones visuales de las que podría filmar en semanas. La promesa es embriagadora: la tecnología ha democratizado el acceso a herramientas que antes estaban reservadas a quienes tenían presupuestos millonarios. Pero en algún momento de esa vorágine de posibilidades, surge la pregunta incómoda: ¿está el creador expandiendo su libertad o la está externalizando? La IA - Inteligencia Audiovisual ha transformado la creación audiovisual en un ejercicio de selección más que de generación. El creador ya no imagina desde cero; elige entre opciones que la máquina le presenta. Un estudio reciente de la Universidad de Salzburgo describe este fenómeno como "delegación de agencia estética": el artista pasa de ser originador a ser curador, de tomar d...

Joel Kuwahara, cofundador de Bento Box Entertainment y productor de "Bob's Burgers" y "Los Simpson", ha vuelto a la industria con un proyecto que redefine las reglas de la animación independiente. Junto al showrunner Mark Evestaff, responsable de "The Snoopy Show" y "Cloudy with a Chance of Meatballs: The Series", Kuwahara ha presentado "The Salty Tales of Tony & Keith", un episodio piloto de comedia animada para adultos producido con asistencia de inteligencia artificial a través de la plataforma Nura Showcraft de Nura Studios. El avance, difundido el 11 de septiembre de 2026, incluye un tráiler de un minuto creado a partir de arte original y animación asistida por IA, además de una entrevista con los productores que detalla el proceso de producción. La serie nació de un proyecto de improvisación durante la pandemia. Los comediantes canadienses Seán Cullen y Chris Locke comenzaron a grabarse a sí mismos interpretando a Tony y K...

Luisito Comunica, uno de los creadores de contenido más influyentes de México con más de 70 millones de seguidores entre YouTube e Instagram, ha denunciado públicamente el uso no autorizado de su rostro y su voz generados con inteligencia artificial en anuncios que promocionan los logros del gobierno de la presidenta Claudia Sheinbaum. El pasado 12 de septiembre, el youtuber compartió en sus historias de Instagram varios clips en los que una versión sintética de sí mismo aparece hablando bien del informe presidencial, citando cifras de programas sociales y defendiendo la gestión federal. "Básicamente, son videos hechos por el gobierno de México con inteligencia artificial, usando rostros de gente famosa, hablando bien del informe de la presidenta de México. Obviamente, nadie nos pidió nuestra autorización", declaró el creador. El caso de Luisito Comunica es un ejemplo extremo de lo que la IA - Inteligencia Audiovisual pone sobre la mesa cuando se usa sin consentimiento ni tr...